Space Jam vs. Space Jam: A New Legacy: En side-by-side sammenligning



En side-by-side sammenligning af Space Jam og Space Jam: A New Legacy.

Lad os se det i øjnene: sammenligne den første Space Jam til dens nye efterfølger, Space Jam: A New Legacy , er lidt ligesom tagline for Alien v. Predator - hvem der vinder, vi taber. Det er en kamp om konkurrerende virksomhedssynergier, det ultimative opgør i en serie, der er afhængig af den sprudlende syntese af familievenlige franchises og merchandise-varemærker.



Få gode ting kommer fra egenskaber, der er tilpasset efter kokain-tilsat grublerier af virksomhedsannonceledere ( Ted Lasso stort set den eneste undtagelse), men 1996-opfølgeren til Hare Jordan-reklamen fra 1993, hvor Bugs Bunny og His Royal Airness Michael Jordan slår sig sammen til en lille b-ball, scorede 250 millioner dollars på et budget på 80 millioner dollars. . Så det tjente penge, i det mindste, selvom det rådnede 90'er-børns respektive hjerner overalt (inkluderet mig selv).







Nu, 25 år senere, er den længe slumrende efterfølger ude, instrueret af Malcolm D. Lee Space Jam: A New Legacy , med hovedrollen det tætteste, vi er på en moderne MJ: LeBron James. Og denne gang strækker børnefilmlærredet sig ud over Looney Tunes' sløje slapstick til den enorme, altomfattende bredde af WarnerMedias paraply af franchise, fra Game of Thrones til Hanna-Barbera og videre.





Relateret video

Det er dårligt på mange af de samme måder som den første (og flere nye), idet den laver sine egne fejl, mens den forsøger svagt at løse de mange mangler ved sin forgænger. Men på hvilke specifikke måder vakler det


MJ vs. LeBron

Skelettet af en Space Jam filmen er så bedragerisk simpel, at den næsten ikke behøver at blive tilpasset fra den cocktailserviet, som den først blev skrevet på: Tag en populær atlet, dump ham i en verden af ​​mærkede karakterer (helst amerikanske ikoner Looney Tunes), og få dem til at spille basketball . Det er en medfødt filmisk sport (når det gøres rigtigt - se Hoosiers og Træner Carter ), og teoretisk egner sig til den slags slapstick løjer, som Tunes lavede til deres aktie i handelen.





Her er problemet: med få undtagelser kan atleter ikke handle. Og i tilfældet med Michael Jordan (velsign hans hjerte og hans humle), han virkelig ikke kan handle. En stor del af filmen fra 1996 ser ham stirre tomt på den ene tennisbold efter den anden og mumler den ene opstyltede linje efter den anden med lidt at hoppe af ud over banen. På mange måder føler jeg med fyren: det her er ikke hans taske, og så meget af hans optræden her føles obligatorisk, en kontraktlig forhindring, han skal forcere for at få den slags løn, som han ved, han har brug for. ind på, før hans stjerne forsvinder.



Selv fraværende mange ikke-animerede medstjerner er MJ knap nok en karakter i dette: Space Jam får ham tilsyneladende til at genopdage sin kærlighed til basketball efter at have stoppet for at prøve en baseballkarriere - et træk, der genlyder det virkelige liv, at historien føles som en måde at vaske hans endelige virkelige tilbagevenden til basketball under mere hæderlige omstændigheder - men viser os lidt om hvordan Jordan har det med situationen.

I denne henseende, En ny arv viser marginal forbedring: LeBron er marginalt mere komfortabel foran kameraet, da hans skarpe cameo ind Togvrag viste os for nogle år siden. Men han er lige så på drift som MJ her, måske endnu mere i betragtning af den store mængde IP, han skal svømme igennem bare for at blive set. Det er delvist en konsekvens af manuskriptet (Frankensteins monster af seks forfattere), der nedskærer sin personlighed til en streng, spændt far, der besøger sin egen barndomsdedikation med fokus og perfektion på sin søn (mere om det senere).



Nok, han får mere at lave og har lidt mere glimt i øjet, men begge dele Space Jam s svigtede deres respektive hovedpersoner.





The Tunes vs. Warner Bros.

Som med så mange ting vedr En ny arv , er det største problem med efterfølgeren dens dedikation til sin egen hule stræben efter mærkegenkendelse. Hvor den første var tilfreds med blot at blande Popular Sports Star sammen med Popular Kids' Entertainment Franchise, besluttede Warner Bros. Space Jam: A New Legacy til en reklame for sig selv.

Space Jam , Original opskrift kaster Michael Jordan ind i Looney Tunes Tune Land med tema-tema for en simpel, ligetil kontrast mellem tegneseriedyrs virkelighedsforvridende skænderi og de lige snørede menneskelige evner hos en Air Jordan. Det er enkelt og dumt og stadig ret corporate, men mashup'et giver mening.

I En ny arv , flytter vi fra Tuneland til hele Warner Bros. udvidede franchisekollektion takket være Serververse, virksomhedens lager af digitalt lagrede karakterer og egenskaber, der alle lever ude Matrix / Klar Player One -lignende liv på deres respektive verdener. Og mens kernen i filmen stadig er Baller + Tunes, En ny arv spiser en bunke portion skærmtid med LeBron og Bugs, der zapper rundt på Serververse, går fra verden til verden for at samle alle de forskellige melodier, der har spredt sig ud blandt virksomhedens enorme portefølje.

Denne montage er ganske vist det mest dopaminproducerende segment af den to timer lange monstrøsitet, prøv ikke at tude, når du indser, at ja, vi kommer til at redde Road Runner og Wile E. Coyote fra Mad Max Fury Road , af alle ting. Men den følelse af hej, det genkender jeg! giver hurtigt plads til forvirring og udmattelse, især når det faktiske spil ruller rundt, og tribunerne er spækket med en morderrække af Warner-karakterer, både populære og obskure.

Hvem er dette til's Djævle . De farver løber ikke.

Det er ærlig talt svært at adskille forskellene mellem dem Space Jam - bortset fra budget og omfang, er de meget den samme film med den samme struktur og den samme perverse appel. Men ved at flyve (eller rettere, tro, at du kan flyve) for tæt på solen med dens overfyldte efterfølger, lykkedes det Warner Bros. at gøre det umulige: lave den første Space Jam føles direkte enkel, malerisk og forholdsvis tiltalende.