I vores nye musikfunktionOprindelse, bliver kunstnere bedt om at diskutere inspirationerne bag deres seneste single. I dag afslører Jakob Dylan, hvad der gik med til at lave The Wallflowers’ nye nummer, I’ll Let You Down (But Will Not Give You Up).
Om blot et par uger,Murblomsterneudgiver deres første album i ni år, Butch Walker-produceret Afslut sår . På trods af, at den er skrevet i løbet af de tumultariske sidste fire år og indspillet med et helt nyt lineup, afspejler LP'ens musik stadig meget stilenJakob Dylanhar dyrket til projektet gennem mere end tre årtier.
Jeg ville ikke fortsætte med at gøre det, hvis jeg ikke troede, at jeg var arkitekten bag The Wallflower sound, fortæller Dylan Følge på et nyligt telefonopkald.
Relateret video
Vi har hørt de slanke, velkendte toner på tidligere singler somRødder og vinger,Måske er dit hjerte ikke mere i det, ogHvem er den mand, der går 'Rundt min have. I dag debuterer The Wallflowers med endnu en smagsprøve på indsatsen med I'll Let You Down (But Will Not Give You Up). (Vi sagde musik er magert, ikke sportitlerne.)
Banen finder Dylan, der prøver at tage rattet i den egensindige bus, vi alle har kørt i de sidste par år. Når man aldrig mister den svage følelse af håb, bliver traskende guitarer støttet af ihærdige orgeltoner, da Dylan indser, at turen kun har én, knusende mulig konklusion. Brændstofslangen er utæt, og dampene er nu for meget, synger han. Redningen tager af sted efter at have ikke været modig nok. Og alligevel omkvædet - drevet af stemmen fra den Grammy-vindende Americana-kunstnerShelby Lynne— forbliver modstandsdygtig og lover, at uanset hvor slemt det ser ud, vil jeg ikke give dig op.
kyle meredith med jakob dylan of the wallflowers podcast stream
Redaktørens valg
Jakob Dylan på The Wallflowers' første album i ni år og hvordan Tom Pettys værste sang stadig er bedre end de fleste
Hør nummeret herunder. Mens du lytter, kan du læse videre, da Dylan giver et indsigtsfuldt perspektiv på The Wallflowers sangskrivning i vores seneste Origins-interview.
Afslut sår udkommer den 9. juli via New West Records.
Vedholdenhed:
Foto via emerald_media/Shutterstock
Jeg tror, det handler om den følelse af at bekymre sig gennem livets tilsyneladende umulige stræk uden megen kontrol. At vide, at du ikke kan gribe fat i det svaje, der trækker og skubber dig mod det næste. Ved at vide, at du måske fejler, kan du svigte dem, der regner med dig, men at have brug for dem til at vide, at du ikke vil opgive dem, uanset hvad resultatet bliver.
Jeg mener, det er virkelig vedholdenhed. Du behøver ikke, at jeg fortæller dig, at vi lever i nogle ret skøre og usikre tider, som ville slide nogen ud. Ofte i en sang er de ting, du siger til en anden i en sang, det, du forsøger at fortælle dig selv. Jeg tror ikke, jeg er alene om at gøre det. Nogle gange er dig i en sang sangskriveren selv, og nogle gange er mig den anden person, så perspektivet kan ændre sig. Men disse sange, der bliver skrevet i løbet af denne tid, mener jeg, det mest fremherskende tema er usikkerhed og kaos. Jeg tror ikke, at nogen har følt megen kontrol for nylig. Så denne sang er specifikt vedholdenhed, uanset hvad. Hvis jeg har ret, lander vi tilsyneladende altid på vores fødder. På en eller anden måde. Vi ved bare ikke rigtig hvordan, og du har brug for, at de mennesker omkring dig, der føler det samme, ved, at du vil være der uanset hvad. Det er stort, og det er også meget personligt.
Fremtidig appel:
Foto via Marc-Olivier Jodoin/Shutterstock
Jeg vil ikke sige, at det er en politisk rekord, men hvis du lever gennem disse tider, ændrede det dig kraftigt, og det påvirkede, hvem du er. Jeg ville foretrække at skrive om, hvordan de ting får mig til at føle, og hvordan jeg interagerer anderledes end moderne tid i forhold til at slå mig sammen og være en anden person, der råber de samme ting. Du har hørt mange sange det sidste år, ingen har lyst til at synge de sange om tre eller fire år mere. Disse tider vil gå, vi vil have forskellige sæt problemer. Du har ikke lyst til at synge om disse sange, der har disse triggerord, som vi alle blev oversvømmet med i de sidste fire år.
Så du er nødt til at finde en måde at røre ved disse ting uden at være alt for specifik og slå sømmet lige på hovedet. Du skal danse rundt om det. Enhver, der skriver sange lige nu, medmindre du helt slukker for din hjerne, skriver du i et klima, der er meget usædvanligt, og de fleste af os har aldrig været nødt til at skrive under. Og jeg vil gerne synge mine sange for evigt, så hvis du synger disse sange, som du specifikt... Se, du kan gøre det rigtig godt, hvis du vil, hvis du er heldig. Noget i stil med For What It's Worth, Buffalo Springfield: Den sang betyder lige så meget i dag, som den nogensinde har gjort, men den stikker ikke rigtig noget på hovedet, selvom du specifikt ved, hvad den blev skrevet om. Det appellerer stadig og virker i dag.
Og det er der, de gode ting er. Tingene er for fastlåste og bundet af specifikke referencer. Jeg kan ikke forestille mig at synge det om fem år. Og så vigtigst af alt, hvad vi har gennemgået de sidste fire plus år nu, jeg er ligesom alle andre: Jeg vil vågne op og komme videre. Hvis jeg skriver disse sange, og jeg bliver mindet om... vil jeg ikke have, at noget minder mig hen ad vejen, endsige mine egne sange. Så du skal bare danse rundt om følelsen.
Ekko i Canyon :
Jeg er blevet spurgt, om [arbejder på Ekko i Canyon var] særligt inspirerende at vende tilbage til at lave mine egne plader. Jeg mener sådan set ja og nej. Det var faktisk, du ved, nogle mennesker skulle tage et sabbatår, og de måtte gå i regnskoven i en måned for at få hovedet i orden igen. For mig var det rigtig godt at være tolk og ikke skulle bære vægten af materialet og bare stadig være en del af musikken. Jeg tror, jeg lærte, at jeg skulle fokusere på at være sanger. Når du er tolk, en sanger, er det et helt andet niveau eller et færdighedssæt, end når du er forfatter. Alt, hvad du siger og synger som forfatter, er på punkt, fordi du har skrevet det. Men når du er tolk, skal du finde en vej ind, og det har jeg aldrig tilladt mig selv at gøre. Jeg har aldrig haft chancen for bare at være guitarist, gå på scenen, ikke bekymre mig om disse ting. Så det var godt for mig.
Jeg nød faktisk ikke at have - jeg vil ikke sige byrde - men den store arbejdsbyrde, der følger med at være sangskriver i ethvert band. Ingen laver noget, før du har samlet din sang. Så jeg nød at kunne gå ud og spille shows og snakke med disse mennesker og ikke have arbejdsbyrden af det, jeg bad om. Det er min idé, jeg vil gerne være sangskriveren, men der er tidspunkter, hvor du bare vil, du ved, jeg vil ikke sige kyst, men du vil være en del af musikken og ikke have den samme arbejdsbyrde.
At lave sange:
Foto via panitanphoto/Shutterstock
Det er ikke nok for mig bare at udtrykke. Jeg er ikke en, der synes, at alt, hvad jeg synes, er interessant, eller at hver tekst, jeg skriver, er god og værd at synge. Jeg mener, jeg værdsætter og værdsætter strukturen af sange. Der er punkter, jeg ser på dem som suveræne inspirationer, men så har jeg lært en masse om at skrive sange, og jeg ved, hvordan jeg skal sætte dem sammen. På en god dag ved jeg, hvad der skal til for at sætte dem sammen. Det vil jeg gerne.
Jeg vil ikke bare smide mine ideer ud og sige, ja, det er bare mig, der er ærlig og fortæller det, som det er. Det er ikke en god sang – at være ærlig, rå, alt det der, folk siger, det er bare mig, der lufter ud. Jeg ved ikke, hvordan det giver bedre sange. Jeg mener, du kan lufte dig, men så læg det i en god sang. Prøv ikke bare at svaje mig, du er nødt til at fortælle mig, hej, ved du hvad'97, da de første gang så os på tv, men de fleste af de mennesker spillede heller ikke på den plade.
En ting var meget anderledes på dette, en af spillerne her, Val McCullum - jeg har spillet med ham før i fortiden. Jeg tror, han spillede videre Røde Bogstavsdage med os. Jeg var meget opmærksom med denne gruppe, og Shelby Lynn inklusive, alle i det rum er virkelig, virkelig en storslået musiker på næsten de fleste instrumenter. Og de fleste af dem skriver sange. De fleste af dem kan synge, og det er en fuldlæst gruppe lige der. Jeg har aldrig haft den gruppe mennesker før, hvor alle er så alsidige og meget musikalske. Denne gruppe mennesker syntes jeg var vildt kreative, og jeg er ikke sikker på, at jeg har været i rummet med et så lille antal mennesker, der var så alsidige, siden jeg har lavet plader.
Shelby er et wildcard, og hun er en maverick. Og hun har en meget unik stemme, ikke bare hendes stil, men hun er en kontrasangerinde, som er som en meget lav kvindestemme. Vi havde bedt hende om at synge en duet på Darlin' Hold On, og så gik det så godt, at vi bare blev ved med at kaste flere, flere sange efter hende. Så begyndte jeg at blive meget begejstret for, at hun måske ikke bare er gæstevokalist på en sang, måske er hun faktisk en del af dette band i denne korte tid. Jeg vil sætte hendes navn på en omklædningsdør til enhver aften, uanset hvilken turné jeg skal på næste gang. Hun vil have et omklædningsrum, hvis hun nogensinde har lyst til at komme med i bandet.