Tidal at 25: The Messy, Unkonventionelle Brilliance of Fiona Apple



Ser tilbage på Fiona Apples visionære debutalbum Tidal, som blev udgivet denne dag i 1996.

HvornårFiona Appleudgav sit debutalbum Tidevand på denne dag i 1996 kan man sige, at det gav musikindustrien et piskesmæld. Albummet var et dynamisk, post-genre mesterværk - der blandede alt fra jazz og alt-rock til pop - og etablerede Apple som en brutalt ærlig og nødvendig stemme i musikken. Femogtyve år senere forbliver Apple en uforlignelig kraft, der længe har udfordret landskabet og status quo, og smedet en vej for kvindelige singer-songwriters i årene siden.



I sommeren 1996 var musikbranchen i høj grad domineret af et hav af mandlige kunstnere. Før Tidevand s udgivelse hjalp de kommercielle succeser af kunstnere som Sheryl Crow og Tori Amos med at give plads til muligheden for flere kvinder på rockradio, men det var Apple, dengang 18, der bragte hele virksomheden opad.







Ligesom Alanis Morrisette, Shirley Manson og Liz Phair var Apple radikalt ærlige omkring seksualitet og magtdynamik, men de var de færreste i mainstream, der turde være så åbenhjertige, rebelske, provokerende og unapologetisk vrede på verden. Jeg er så følsom - hvilket betyder, at jeg føler tingene meget intenst - at når ting sker for mig, sker de gennem mig, og i mig, forklarede Apple til Billboard i 1996.





I modsætning til de mere sakkarine sange fra boybands som Backstreet Boys eller den radiovenlige guitarrock fra Goo Goo Dolls, var Apples musik et excentrisk, jazzfyldt opus, der udforskede kvindelig sensualitet, skrøbelighed og traumer - emner, der var decideret tabu på det tidspunkt. . Med Apples husky vokal, der gennembløder enhver tekst, Tidevand var poetisk trods parret med klaver. Jeg tror, ​​der er en vis modenhed i det, jeg skriver, men der er ingen måde at sige, hvad en 18-årig skal skrive, fortalte hun også Billboard .

Hvad der er mere imponerende er, at meget af Apples debut blev skrevet, da hun kun var 16. Det chokerede selv Andy Slater, som ville producere sin debut-LP. Jeg var ikke helt overbevist om, at denne person, der sad foran mig - som tydeligvis var 17 - havde skrevet disse ord, fortalte han New York Times .





Ved udgivelsen, Tidevand blev mødt med strålende anmeldelser. Og i de sidste 25 år har én sang været dens midtpunkt: Criminal. Skrevet på kun 45 minutter, ville Criminal – en selvhadsfuld sang om at bruge sex til magten – ikke kun være Apples single, der nåede bedst, men bestå som hendes største hit nogensinde. Og dens video'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener'>takketalefor bedste nye kunstner ved MTV Video Music Awards 2007 gav næring til hendes omdømme. Apple gik ud af manuskriptet og tog sigte på popmaskinen: Alle derude, der ser på denne verden: denne verden er bullshit. Og du skal ikke modellere dit liv omkring, hvad vi synes er fedt, og hvad vi har på og vi siger og alt muligt. Gå med dig selv.



Hendes budskab, selv om det blev forkastet dengang, er mere forudseende nu. Den sidde ned og holde kæft attitude, som engang var behæftet med Apple, er forsvundet. Mere end nogensinde fejres individualisme og ærlighed i popmusikindustrien.

Faktisk kan Apple og hendes indledende arbejde i vid udstrækning tilskrives at have påvirket hendes samtids kunst gennem årene. Fra Billie Eilish til Lizzo er råt, kunstnerisk udtryk blevet en industristandard, der fejres i stedet for at blive kritiseret. Mens nogle påvirkninger er mere åbenlyse end andre, er det til tider finesserne i hendes kunst, der har gennemsyret.



Sangerinden blomstrer videre Tidevand kan høres i de filmiske arrangementer fra Florence and the Machine, i Lana Del Reys sirupsagtige altvokal, og især i den nuværende generation af kvindelige indie-rockers ærlige sangskrivning. Apple er blevet nævnt som en inspiration for singer-songwriters Soccer Mommy, der lyttede til hendes musik i løbet af 2020 farveteori albumcyklus, samt af Sharon Van Etten, der skrev et Instagram-opslag dedikeret til sangerinden, da Apple gentænkt Van Ettens Love More på hende Episk jubilæumsgenudgivelse.





Den følelsesmæssige råhed og viscerale angst og ærlighed i Fiona Apples musik blev først mødt af mine teenageår, Van Ettenskrev. Fiona gav mig lyst til at blive en bedre spiller. Hun gav mig lyst til at have noget at sige. Da jeg ikke havde noget begreb om alder, hørte jeg hendes stemme som erfaren og klog og en, som jeg gerne ville være eller kende. Jeg bar hende med mig.

St. Vincents Annie Clark har også rost Apple som en stor forfatter. Hun er en sand freak af naturen, fortalte Clark BBC . Hendes hjerne er virkelig noget.

Apples indflydelse har også overgået singer-songwriters. Kanye West en gang erklæret han ville være hiphopen Fiona Apple. Lady Gaga har længe været fan af Apple og fosset til Billboard om hvilken trøst hendes musik har været i år. Jeg frydede mig bare over den måde, den pige er så sig selv på, sagde hun.

I en dengang knirkende ren popverden, Tidevand var rodet, humørfyldt og fyldt med selvhad. Og alligevel var det genialt. Modenheden af ​​Apples arbejde var forfriskende, håndgribelig hård. Skrevet, da Apple kun var 14, er den slående åbner Sleep to Dream en blanding af teenagefrustration og selvsikkerhed. Andet nummer Sullen Girl formår at være endnu mere påvirkende, da Apple konfronterer følgerne af sin egen voldtægt i en alder af 12: De ved ikke, jeg plejede at sejle det dybe og rolige hav/ Men han vaskede mig i land, og han tog min perle/ Og efterlod en tom skal af mig.

Hvad forbliver hele vejen igennem Tidevand er dens rene uforudsigelighed og dens sange, der ikke skåner nogen - ikke engang Apple selv. På Shadowboxer er hendes slinky vokal en gut punch fra at blive leget med af en elsker - en kontrast til Criminal, hvor sangeren er i kontrol. Men Apple kæmper i høj grad med komplikationerne ved at komme ind i din seksualitet og miste din uskyld.

I The First Taste giver Apple sig fristet: Jeg kæmper ikke i dit web/ Fordi det var mit mål at blive fanget. Men The Child Is Gone refererer tilsyneladende surmulen pige og kommer ind på de varige virkninger af seksuelle overgreb: Tag al din sympati og lad den stå udenfor/ For der er ingen form for kærlig, der kan gøre det hele i orden/ Jeg prøver at finde en sted jeg hører til. Den jazzprægede tættere Carrion tackler et andet aspekt af seksualitet - tabet af tiltrækning. Selv i de mørkeste øjeblikke Tidevand , finder Apple empowerment og fortsætter med at finde en vej frem.

Mens Apple på et tidspunkt var en total nykommer, er hun siden blevet den absolutte industristandard. Fra hendes sårbarhed og autenticitet til hendes lyriske dygtighed og den eksperimenterende karakter af hendes lyd, er det umuligt ikke at se hendes indflydelse florere. Apple er ikke længere til debat. Bordene er vendt.

Apple og hendes skelsættende album Tidevand forblive kanon. Albummet omformulerer uden tvivl, hvordan popstjernestatus kunne se ud og satte scenen for, at kunstnere - især komplicerede kvinder - forbliver kompromisløse i deres vision og dristig åbenhjertige. Der er ingen tvivl om, at albummet forbliver en mesterklasse i bekendelsessangskrivning, der vil fortsætte med at give genlyd i de kommende generationer.

Tidevand Kunstværk: