The Pitch: Det er en fortælling så gammel som tiden: dreng møder pige, dreng og pige bliver gift, pige ... føder et magisk dukkebarn, der truer med alternativt at ødelægge og definere deres kunstneriske karrierer'https://www.consequence.net/tag/adam-driver' rel='noopener'>Adam driver ), en vulgarisk stand-up i et Pete Davidson-iansk forhold med den anerkendte operasangerinde Ann ( Marion Cotillard ), som begge, som sangen siger, elsker hinanden så højt.
Men da de to føder baby Annette - som for alt, hvad vi ser, ligner en papmaché-marionette med kandeører og de mest uhyggelige øjne - smuldrer og krakelerer deres liv på de mest uventede måder. Der er mord, udnyttelse og cunnilingus i massevis. Hvad mere forventer du af et samarbejde mellem Leos Hellige Motorer Carax og Sparks 
Annette (Amazon Prime Video)
Relateret video
Min baby tager mig hjem: Allerede før dens love-it-or-hate-it-premiere i Cannes i år, var Caraxs mærkelige, out-there musical klar til at mystificere publikum, der ikke var bekendt med hverken den mercurial arthouse-instruktør eller det evigt obskure band bag den.
Meget ligesom dens titulære moppe/muppet, Annette er kærlighedsbarn af Ron og Russell Mael, aka Gnister , der har nydt kultsucces i marginalen af populærmusikken i næsten et halvt århundrede nu. (Edgar Wrights veltimede dokumentarfilm om Maels, Brødrene Sparks , er vigtig visning, hvis du ønsker at få dine fødder våde.)
For dem med mindst en forbigående fortrolighed med deres sange, Annette føles som en ekstrapolering af Maels' kæledyr og stilistiske tvangstanker. Du vil høre de sløve, mørke sjove tekster, ofte indkapslet af en enkelt linje eller sætning, der får ny betydning, hver gang den synges (f.eks. elsker vi hinanden så højt). Der er Ron Maels frodige, men alligevel karnevalske orkestrering, der går mellem abstrakt skønhed og tunge-i-kind respektløshed fra sætning til sætning. Gnister-neofytter vil rynke på næsen ved alle de gentagne tekster, som Mael-troende vil stråle af glæde, når de arbejder deres 1975-klassiker Bon Voyage til en overgangssang i midten.
Og alligevel, mens Sparks har skabt den grundlæggende historie, er der tydeligvis så meget af Caraxs eget forhold til kunsten og hans egen familie i det snoede, kunstige-tunge stof af Annette . Vi ser ham i åbningsminutterne med hans datter Nastya, hvis mor, Yekaterina Golubeva, medvirkede i Caraxs katastrofale film fra 1999 Pol X før han døde tragisk i 2011. Derfra vendte Carax sin sorg til Hellige Motorer , og her bearbejder han nogle flere af de følelser af sorg, selvhad og utilstrækkelighed.
Denne by er ikke stor nok for os begge: I hjertet af Annette 's konfliktfyldte romantik er skub og træk af kunstnerisk fortjeneste og magt. Da vi første gang møder Henry og Ann, har de begge succes i deres egen karriere: Henrys bizarre stand-up-shows (hvor han kun bærer en grøn badekåbe og klatrer gennem en kaotisk blanding af talt ord og udbrud af usammenhængende sange) er modtaget med bølger af iscenesat latter fra et publikum, han ikke kan få sig selv til at respektere. Ann medvirker i mellemtiden i frodige operaer, hvor hun dør på scenen hver aften, selv blottet i en negligé. Han dræber på scenen, hun dør på scenen. Se, hvor det her går hen 
Annette (Amazon Prime Video)
Driver er en tårnhøj, truende tilstedeværelse, charmerende og rædselsvækkende i lige grad. Som Ann er Cotillard besat af sine egne usikkerhedsmomenter, men Carax portrætterer hende hovedsageligt som en uskyldig uskyldig. Han er meget mere optaget af at udforske Henrys halvskjulte monstrøshed, end hvad der foregår under Anns hætte. (Metaforisk, selvfølgelig, da filmens berygtede sexscener - komplet med sang gennem oralsex - er passende europæiske i deres kødfulde komposition.)
Dommen: Annette vil ikke være for alle helvede, det er det nok ikke for de fleste mennesker. Yderligere undersøgelser og et væld af genvisninger vil afgøre, om dens pjuskelighed og uforudsigelighed vil bestå tidens tand eller blive afsløret som tom prætention. Men i de tilfældigt sammensatte klodser i dens konstruktion, kan du finde masser at nyde - fra Drivers tårnhøje blypræstation til dens metafiktive, Brechtianske opblomstring. (Afslutningsduetten er ligefrem uhyggelig, uanset hvor du lander på filmen til sidst.)
Hvor spiller den