Mike anmeldelse: Hulu's Tyson Biopic Lands With a Thud



Den berygtede boksers liv bliver tilpasset som en begrænset serie af I, Tonya-instruktøren Craig Gillespie.

The Pitch: Vold har formet meget af Mike Tyson (Trevante Rhodos)s liv. Da han voksede op i Brownsville-kvarteret i Brooklyn, håndterede Tyson brutale tæsk fra bøller lige så ofte, som han modtog og var vidne til verbale og fysiske piskeslag derhjemme. At kæmpe imod syntes at være den nemmeste løsning på det had og sår, han blev udsat for, og jo blodigere og hårdere hans slag mod sine jævnaldrende blev, jo stærkere blev hans beslutsomhed til at skabe sig et navn.



Efter et par ophold i ungdomsfængsling fik en teenage-Tyson chancen for at tage sin gadekamp i ringen med vejledning af den berømte boksetræner Cus D'Amato (Harvey Keitel). Tysons produktive sejre tidligt i hans spirende karriere skaffede ham berømmelse og rigdom, og lancerede vidunderkindet fra undertrykt uklarhed ind i det lyse og skinnende amerikanske kulturelle søgelys. D'Amato gik endda så langt som at fungere som en surrogatforælder for den faderløse Tyson, en meningsfuld gestus, hvis det ikke var for D'Amatos ironi-fri insisteren på, at han ville hjælpe med at gøre Tyson til et udyr og et monster.







Da Tyson fortsatte med at omfavne sin berømthedslivsstil, blev et turbulent ægteskab med tv-stjernen Robin Givens (Laura Harrier) og en troværdig voldtægtsbeskyldning fra skønhedskonkurrencedronningen Desiree Washington (Li Eubanks) satte hurtigt hans momentum op. Boksepromotor Don King (Russell Hornsby) trådte ind for at støtte Tyson i at afværge disse kriser, men hans egen opportunistiske dagsorden skabte endnu flere økonomiske og personlige problemer for den priskæmpende mester.





Relateret video

Fortalt på tværs af otte kapitler i Hulu-miniserien Mike , Tysons rejse er et tragisk, alt for velkendt portræt af uløste traumer, berømmelsens smertefulde pres, og hvordan krydset mellem de to forstærker en ubønhørlig cyklus af selvdestruktion og hybris.

En automatisk KO: Samarbejder for anden gang med Jeg, Tonya manuskriptforfatter Steven Rogers, filmskaber Craig Gillespies nyeste instruktørvirksomhed, Mike , tilpasser den berygtede bokser Mike Tysons liv, der spænder fra hans opvækst i midten af ​​70'erne til slutningen af ​​2010'erne. Resultatet er et tyndt og tilfældigt drama, der gør en bjørnetjeneste for talentet i sin velstøbte hovedrolle og udjævner nuancerne bag Tysons komplekse baggrund og tumultariske historie.





Som med Gillespies anden uautoriserede dramatisering Pam og Tommy , Mike omrørt kontrovers fra Tyson selv, som beklagede Hulu for at have stjålet min historie og bekræftede planerne producere et show af sin egen med Jamie Foxx som ham. Selv uden Tysons kreative involvering, Mike laver knap et indhug.



Lige fra starten virker den begrænsede serie totalt uinteresseret i at udspørge sine karakterers indre liv, i stedet for konstant at gentage information om dem via voiceover, som om de er bekymrede over, at publikums opmærksomhed vil aftage og speede gennem udlægningen, som om det haster med at komme til den næste. en del. Sammen med dens modbydelige brud på fjerde væg og en sjusket struktur, der hopper rundt i tid og sted med skødesløs opgivelse, Mike håndplukker troper fra hver berømthedsbiografi fra det sidste årti og blander dem til episodisk grød.

Mike (Hulu)



Lyd og raseri, der ikke betyder noget: På trods af Tysons kritik er det stadig muligt at tage kunstneriske friheder og producere en tematisk rig fortælling om, hvordan race, klasse og køn påvirkede hans status som ung sort mandlig atlet i Amerika. Tag for eksempel Michael Manns imponerende skildring af bokselegenden Muhammad Ali under den sociale omvæltning i 60'erne i 2001'erne Eller . Eller Scott Alexander og Larry Karaszewskis overbevisende miniserie fra 2016 The People vs. O.J. Simpson , som effektivt fangede fodboldstjernen O.J.s mangefacetterede kulturelle spændvidde. Simpsons retssag fra 1994.





Med Mike , dog anvender Gillespie og Rogers simpelthen den samme metode, som de brugte til Jeg, Tonya , der forener Tysons modsætninger som både en misbruger med materiel magt og et offer for omstændighederne til sensationel, slapdash effekt.

Den første afgørende fejl Mike gør, at hver episode indeholder udskæringer af en voksen Tyson, der genkalder detaljer fra sin vanskelige barndom og forhold til et auditorium fyldt med navnløse, ansigtsløse tilskuere. Denne stumpe indramningsenhed - hvor Tyson henvender sig til et anonymt publikum, taler direkte til kameraet og gestikulerer til diasshowet med billeder bag ham - riffer teknisk på Ubestridt sandhed , Tysons enmandsshow fra 2013, men står i sidste ende som et dovent og anmassende forsøg på at fordybe os i hans kampe med rampelyset.

Sådan en hårdhændet stil kunne måske være pointen, en passende slibende måde at efterligne tyngden i Tysons oplevelser. Men uden at lade billederne tale for sig selv, Mike konstant underminerer sig selv med selvrefleksive kommentarer og lader ikke sine mest afgørende beats en chance for at trække vejret uden en form for meta-indskydning.

Fra den overdrevne fortælling og slo-mo-billederne til det udmattende kameraarbejde og lydsporet på næsen er Gillespies udførlige Scorsese-cosplay omtrent lige så afskrækkende og klodset som skriftens påtvungne lethed og allergi over for undertekst.

Næsten hvert eneste dramatiske øjeblik er udtalt, til det punkt, hvor du på en kilometers afstand kunne forudse enhver given scene, du ville forvente at se fra et værk af denne genre. Indsæt en frække montage af Tysons seksuelle bedrifter her, smid en scene ind, hvor Tyson bliver udnyttet af King eller D'Amato der, tilføj et øjeblik, hvor et nært familiemedlem fortæller Tyson, at han bliver mishandlet, og voila, du har din biopic!