The Pitch: Den nyeDavid Bowiedokumentar, Moonage Daydream , lykkes ikke kun for hvad det er, men hvad det ikke er. Det har meget at gøre med klichéerne - og nogle gange begrænsningerne - i musikdokumentarens gennemtrådte format.
Vi kender dårlige - eller bare kedelsten - når vi ser dem. De åbner typisk i halvt oksekød motivet mumler noget backstage gennem celluloidkorn og en røgfane. Her kommer de snakkende hoveder: Jakob Dylan, Dave Grohl, Bono. Direktøren tager os fra vuggen til graven - og du står nogle få kroner fattigere, og spekulerer på, om dette er alt, hvad musik er, i sidste ende.
Men frygt aldrig:Brett Morgener ved rattet Moonage Daydream , den nye dokumentar, der rører Bowies dybder. Du husker måske Morgen, fordi han instruerede Kurt Cobain: Montage of Heck , det impressionistiske mesterværk fra 2015, der overvældede seerne med Nirvana-lederens essens — ikke kun punktopstillinger i Wikipedia-stil, med LP-omslag svævende i et iMovie-lignende tomrum.
På trods af Buzz Osborne fra Melvins kvetching om dens faktualitet - og filmen miste en lille smule cachet på grund af det - Montage af Heck forbliver guldstandarden for musikdokumenter. Ved slutningen af dens malstrøm følte du dig fordybet i Cobains sjæl. Og heldigvis Moonage Daydream er en bedrift af lignende skala.
Mere en lang musikvideo end en kedelig køretur gennem historien, bruger filmen to fængslende timer på at rulle rundt i surrealistiske audiovisuelle repræsentationer af, hvad der fik Bowie til at tikke. Men hvis du synes, det involverer besværlige fortællinger, som da han flirtet med nazistisk ikonografi og sort magi mens du bliver udsat for uhyrlige mængder af slag, så tænk igen: Moonage Daydream er en kæbefaldende udforskning af et 69 år langt liv levet storslået.
Vibe: Kronologien er elastisk i filmen. Mens Bowies forskellige inkarnationer, som Ziggy Stardust og Thin White Duke, får rigelig skærmtid (ellers ville det være utænkeligt), rapporteres der mindre om dem i kronologisk rækkefølge end efterladt til at flyde i en fiskeskål, hvilket skaber naturlige og spontane forbindelser. Gennem hele Morgen læner sig psykologisk tid og hukommelse tungt.
Mest gribende, Moonage Daydream direkte adresserer en af Bowies dybeste frygt, måske forværret af overflødighedshornet af stoffer, han indtog gennem årtier, følte han sig i fare for at bukke under for den skizofreni, der greb hans bror, Terry Burns.
Ti år ældre end sin berømte bror var Burns medvirkende til at gøre Bowie til den mand og kunstner, han var. Han introducerede ham til outré-kulturen i et væld af former, som moderne jazz og William S. Burroughs' værker. Dette er et allerede offentligt og gennemtrængt aspekt af Bowies historie, men før du ser denne film, vil du ikke fatte, hvordan han eksternaliserede disse visioner fra yderkanten - forsøger at holde sine dæmoner på afstand ved at sprænge dem op i verden - at slå kulturelle træk.
Moonage Daydream (NEON)