The Pitch: Live-action Disney-genindspilninger kommer typisk i en eller to varianter. Den første og mest almindelige er den slaviske genskabelse af originalen ( Løvernes Konge , Aladdin ), der sædvanligvis suger sjælen ud af sit kildemateriale til fordel for en grum genfortælling med lidt eller ingen egen personlighed. Så har du din Maleficent s — tilpasninger af Disney-værker, der læner sig ind i lejren af deres mere livlige skurke, og centrerer dem i en arch-oprindelseshistorie, hvor vi lærer, hvordan hele den onde dronning-ting opstod.
Denne gang er det 101 dalmatiner Baddie Cruella DeVils tur, skat, og udfordringen falder til Jeg, Tonya ’s Craig Gillespie at forny den hunde-couture-elskende hundemorder til noget, der ligner en antihelt. Først og fremmest er Cruella ikke engang hendes rigtige navn: I åbningsminutterne lærer vi om Estella ( Emma Stone ), en skrabet gaderotte, der bliver forældreløs i en ung alder og falder sammen med et par drilske tyve ved navn - du gættede rigtigt - Jasper ( Joel Fry ) og Horace (Gillespie trofast Paul Walter Hauser ). De tre vokser op sammen, tyver på gaden - med et par kæledyrshunde, natch, for at vi ikke tror, de er monstre - og finder til sidst en vinkel til at forfølge Estellas håbefulde karriere inden for modedesign under opsyn af Londons førende modedronning, baronesse ( Emma Thompson ).
Men da Estella kæmper for at slå ud på egen hånd under baronessens tommelfinger, beslutter hun sig for at gå sin egen vej ved at skabe en overdreven persona ved navn Cruella, som begynder at sætte ild til pre-punk 70'ernes modescene med en. udførligt stunt efter det andet. Og efterhånden som Cruella og baronessens forstandskamp stiger, vil begge ende med at gøre rædselsvækkende ting for at blive på toppen - og endda afgøre nogle gamle partier.
Relateret video
Cruella (Walt Disney Pictures)
En Bark Wars-historie: Retfærdigvis, det kreative team bag Cruella havde en umulig opgave at udføre: The Cruella i den originale historie er ikke bare en hovmodig, selvvigtig baronesse, hun er en bogstavelig hundemorder - hvilket, hvis du ikke ved det, er lidt svært at komme tilbage fra. Til det formål har manuskriptforfatterne Dana Fox og Favoritten 's Tony McNamara giver os i stedet en Cruella kun i sort-hvid paryk, en nedslået underdog, der #girlbosser sig til toppen af modeverdenen og ikke engang behøver at skade en eneste hvalp, når hun gør det . Det Joker Sammenligninger, der fløj rundt, da traileren faldt, er ikke helt off-base: de er begge gryne, underbelyste, 70'er-inspirerede fortællinger om et undertrykt medlem af arbejderklassen, der vender sig til skurk for at overvinde deres tynde udsigter.
Smack dab i midten er Stone, der spinder og ryster sig gennem filmen med al den tillid, som en skuespillerinde fra A-listen får lov til at slippe sit hår (under forskellige parykker, vel at mærke) og bare have det sjovt. Det er ikke den mest lagdelte præstation - Cruellas særlige tricks omdanner hende til en begrænset række udtryk - men hun er bramfri og modig, og spiller både nørdet og voldsomt med en ånd, der åbenlyst minder om Bette Davis. Inden for de nedslebne kanter på Cruellas mange spidse kjoler, har Stone det godt med materialet.
Thompson gør en formidabel baronesse, hendes dynamik med Estella, der tydeligt gentager Miranda Priestly/hvad-anne-Hathaways-karakter-navn-var dynamisk fra Djævelen bærer Prada . Problemet er dog, at vi fik et kig på de sårbarheder, Priestley kompenserede for med sin blufærdighed Thompsons Baroness er blot en gammel, skruppelløs fjende af både Estella og hendes fremadstormende modesans (og en person med ikke så overraskende links til Estellas egen ulykke).
Problemet er, at trods al dens radikale genopfindelse af karakteren, Cruella føler det stadig Kun - esque behov for at krydse alle de nødvendige oprindelse historie bokse. Vi skal lære, hvor Cruella kom fra, hvordan hun fandt på navnet DeVil, hendes had til dalmatinere, hendes forbindelse til Anita Darling ( Kirby Howell-Baptiste ), listen fortsætter. Hendes fald fra nåde følger forudsigelige mønstre: barndomstraumer, et fjernt forhold til en gammel ven (Howell-Baptistes Anita, her frustrerende ind i rollen som den sorte kvindelige sidemand, der viser sig nyttig for den hvide hovedrolle), en eee-vil mentor, hvis affektioner, som vores hovedperson adopterer, efterhånden som hun vokser mere ind i sig selv. Du skal følge mønsteret, fortæller Cruellas skæbnesvangre mor (Emily Beecham) hende som barn i filmens åbningsscener, at hun meget vel kunne have snakket med manuskriptforfatterne.
Cruella (Walt Disney Pictures)
Djævelen bærer Perdita: Når det er sagt, på trods af alle dens formel og fejl, Cruella formår at kravle sig vej til det øverste lag af live-action Disney-genindspilninger af ren stil. Mere end Stone og Thompson, de rigtige stjerner i Cruella er kostumerne, designet til inden for en tomme af deres liv af Jenny Beavan, et sandt overflødighedshorn af high-fashion og punk-fusion-looks, der gør Fantomtråd ligne Baby Gap. Estellas modige, rød-og-sorte kjoler og asymmetriske masker kæmper ud med baronessens haute-couture pencil-nederdele og nitterkjoler, hvert nyt look en fryd for øjet. Sikker på, at 70'er-stemningen indgyder også bikarakterernes brede revers og højlydte mønstre, men de kæmpende modeskoler Baroness og Cruella er entréen værd.
Det er også en god ting, for du vil se på dem i et godt stykke tid: Cruella gør en overbevisende sag for de fleste film, der fungerer bedst på halvfems minutter. Efter to timer og femten minutter anstrenger Gillespie og manuskriptforfatterne sig for at give Stone og castet nok at lave, hvilket betyder, at plottet unødigt cykler gennem de samme beats bare for at holde historien i gang. Der er dognapping, mord, high-concept modestunts i Regent's Park, flere røverier og kapers, forsøg på brandstiftelse - filmen fløjter mellem genrer og har et desperat behov for noget at holde fast i. Det hele er ret sjovt i øjeblikket: Stones storøjede livsglæde, Thompsons visnende blikke og DP Nicolas Karakatsanis' konstant bevægelige kamera bringer os fra et plotpunkt til et andet spil.
Det er endda nok til at få dig igennem nogle virkelig hundeørede nåle-dråber, nogle af de mest stønnefremkaldende rekorder i nyere årgang. Jeg vil bare være din hund'm Feeling Good, når Cruella begynder at legemliggøre nogle af hendes hovmodigste aspekter's rammer til London fra 1970'erne virker til fordel for dem: Hvis en flok talentfulde, pengehungrende kunstnere skal arbejde for Disney, kan de lige så godt kanalisere den virksomhedsmanderede skurkeoprindelseshistorie til et kæledyrsprojekt, der passer til deres egne mål. Stone, Thompson og banden holder alle et bal iført utrolige kostumer og lever op i en knirkende-ren version af 70'ernes punk-fabelagtighed, og det er svært ikke at lade den smittende glæde tage over i et stykke tid.
Indrømmet, det forsvinder før slutteksten ruller, og Disney begynder at rykke Fox og McNamara tilbage på manuskriptet med nogle træk tilbage i sidste øjeblik. 101 dalmatiner mytologi. ( Kayvan Novak dukker endda op som Roger, der nu er genfundet som baronessens forvirrede eks-advokat, for at drille nogle plotpunkter om den originale film fra 1961, som om det er derhen, denne historie har været på vej i modsætning til en eller anden pæn alt-univers-version af Cruella.)
Men som live-action Disney-genindspilninger går, griber dette i det mindste en personlighed, og det sætter den over det meste af flokken ( Petes drage , den undersungne klassiker, undtaget).
Hvor spiller den